诗意化的历史与历史化的诗意

画家刘骐鸣

早有哲人说过：“人类诗意的栖居在大地上”。有这么一位艺术家，始终把关注点聚集在历史、记忆、个人命运等话题上，他用自己的作品诠释了诗意化的历史和历史化的诗意。他就是刘骐鸣。之前看到刘骐鸣的作品，感慨于他对历史的记忆与反思，这次获悉他的个展在798举办，慕名而去。下午距开幕还有一个多小时，视巅峰艺术空间内就聚集了足够多的人，宽阔的大厅显得熙熙攘攘，刘先生忙于为到来的观众签名，以及和来宾交流。只见不少外国友人围着翻译人员，对刘先生的作品进行探讨。他们或低头凝思，或点头微笑。这样的作品，确实是发人深思，时代的记忆归根结底也是属于我们每个人的个人记忆。即使时代远去，这些记忆却会永存。活动间隙，抓紧时间和这位艺术家进行了简短的交流。

（天为天禄琳琅艺术网，刘为艺术家刘骐鸣先生）

天：请您谈谈此次《一根线》展览作品的创作思路？

刘：这次展览命名为一根线，有命悬一线的意思。在作品中，人物凭借一根绳索悬挂在空中，这根绳索承载着生命，但似乎又难以承受，这些人物命悬一线。我的关注点就在于这些绳索上的人。我关注着他们的生活状态，但不仅仅是生命，更多的是想探讨人们的命运。从这次展览的作品名称就可以看出来，《我的1976》，《我的1989》以及《公元2000》，这些都是很有纪念意义的年代，发生的历史事件大家都耳熟能详。我想表述的是，在时代社会的大背景中，人应该学会自己把握自己的命运，而不受外界的约束和干扰，不寄希望于一根并不能拯救自己的绳索。

天：艺术家的个人经历和感悟肯定会对创作有影响，您能简单谈一谈吗？

刘：还是那句话：“艺术来源于生活”。我的个人经历当然会影响到我的创作。在四川美院的学习让我在开放的艺术氛围中磨砺了艺术表现的基本功，发挥了自己对于艺术的想象，而在张晓刚、叶永青、王林等老师的悉心指导下，我学会了探索艺术的真谛、追寻艺术的自由，最重要的是学会了思考。思考能力对于艺术家对于作品的艺术价值来说都是极重要的。而要想成为一个有社会责任感的艺术家，有自己的思考并表现自己的思考显得尤为重要，所以我很感激他们。

天：在艺术创作过程中，您是否遇到过瓶颈？如果有，您是如何进行自我突破的？